目前，我國的動漫作品風格還不夠突出，在創意、內容、制作等方面形成自己的風格應成為動漫業的發展重心。
【中外玩具禮品網】本世紀以來，動漫產業作為新興的文化產業越來越受關注，相較于上世紀，已經在多方面取得顯著進步。首先從播出方式看，上世紀八九十年代，動畫片主要以欄目形式播出。綜合性電視臺在下午5點至7點時段，播出動畫片。今天，很多電視臺建立了專門的卡通頻道，如湖南衛視的金鷹少兒頻道、中央電視臺的中央少兒頻道、東方衛視的炫動卡通等。專業的播出頻道以及對節目編播的專業化思想促進中國動漫業走上成熟的產業化道路。
其次從動畫片的制作水準來看，上世紀我國動畫片絕大多數由電影制品廠出品，雖不乏優秀產品，但對這些產品并未進行產業化開發，如《葫蘆兄弟》雖然覆蓋率高，卻僅僅13集；《黑貓警長》一、二部加起來也只有區區17?集。這樣短的劇集很難與動輒上百集的國外動畫片抗衡。今天，我國動漫業的生產狀況則大有改觀。2009年，《喜羊羊與灰太狼》的電影版，《牛氣沖天》贏得上億元票房。2009年，中國動畫制作完成分鐘數為13萬分鐘，已有如辰夢卡通、廣東原創動力等數十家有實力的卡通制作公司。動漫產業發展趨于成熟。
一、我國動漫作品的內容分析
在內容為王的時代里，產品的內容對市場的成敗無疑起著決定性作用。本文通過對我國原創動漫作品的內容分析，認為目前的我國動漫作品有以下特點：
借鑒國外作品
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中國原創經典動畫形象“喜羊羊”
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“原創性”是我國動漫業從起步直至今天人們都十分關注的話題。盡管電視人把原創性作為中國電視業的出路，但我國的各類文化產品無不深深打上“引進”的烙印。動畫片也面臨同樣問題。國外動畫片往往拍攝數百集，有一定創作模式和穩定的故事構架和矛盾沖突的解決方式。例如上世紀風靡全世界的動畫片《藍精靈》。故事矛盾的雙方分別是正方藍精靈和反方格格巫。每一個藍精靈都用自身鮮明的性格特征來命名，分別包括寶貝藍精靈、聰明的藍精靈、貪吃的藍精靈等，而矛盾的另一面則由格格巫和它的搭檔阿茲貓組成。①兩邊的矛盾核心為格格巫要捕食藍精靈作為食物，雙方圍繞著這個矛盾，不斷通過設置陰謀，挫敗陰謀的循環讓劇集繼續。“藍精靈”人物和矛盾沖突的設置和《喜羊羊與灰太狼》如出一轍。羊族按照各自的性格特征命名，反派包括兩個人物，雙方圍繞唯一的矛盾不斷斗爭，使得戲劇得以延續。《喜羊羊與灰太狼》的成功正是借鑒國外模式的典型案例。
對傳統題材的重新包裝和制作
從近年熱播熒屏的動畫片來看，把我國的傳統題材用現代的動畫制作方法進行包裝的產品也屢見不鮮。如2009年52集動畫片《西游記》新鮮出爐，該片單集制作成本高達百萬元，以十萬美元一集的價格打入了歐美市場；宏夢卡通集團出品的虹貓藍兔系列，雖然故事的人物載體是貓和兔子，但故事情節走的卻是中國武俠故事的路子；投資過億元的《秦時明月》共有六部，還包括特別篇、電影版等，該劇改編至溫世仁先生的著作，融武俠、奇幻、歷史于一體，是一部具有濃郁中國特色的動畫片。
受眾年齡分段的簡單化
日本動漫作品分類細致，不但按不同年齡段進行劃分，同一年齡段的作品也進行了細分，如面向青少年的內容被細分成科幻、偵探、童話、校園、勵志、規勸、搞笑、幽默、探險、女生等主題。
歐美的動漫制作模式與日本類似，在創作之初，就確定了其針對的年齡層次。在播出方面，“英國BBC，設有三臺青少年節目，即針對嬰幼兒受眾（0~6歲）的CBEEBIES頻道，針對少年觀眾（6~12）歲的CBBC頻道和為１６歲以上青少年觀眾開設的專門頻道。”②
相比國外，我國動漫產品的年齡層次不明顯。大致可分為兩個層次：其一為兒童的創作。如“喜羊羊”的目標觀眾群是4~14歲的小朋友，為他們創造故事，包括故事形象都是為他們服務的。人物角色的設計，線條簡單，色彩簡明，故事創作走的是詼諧、幽默的路線。其二是成人化的動漫作品。尼爾·波茲曼認為，電子媒介時代，童年如中世紀時代一樣面臨消失的危險。電視利用對感官的多重開發使得兒童可以輕易地獲得對成人世界的認知。③隨著成人的偏好和兒童偏好之間界限的模糊，越來越多的目標受眾跨度達３０多歲的動畫作品被開發出來，這一類作品把成人的故事用動漫的形式表現出來，也取得了不錯的收視成績。
